Cette salle est comme une ode au futur à l’espoir par rapport à la perpétuation et la recréation des cultures orales. Elle nourrit l’espoir que la chaine de transmission bien que fragile se renoue à la faveur de la réappropriation des valeurs culturelles par les jeunes et surtout et surtout d’intrépides détenteurs engagés dans la transmission de leurs connaissances.
Les éléments présentés dans cet espace sont des genres dont les récits dans leurs expressions fouettent l’orgueil et suscitent le dépassement de soi. Ils sont composés de louanges, de formules de bénédictions, de proverbes, de paroles et chants qui décrivent les hauts faits des aïeux, déclinent l’essence des patronymes, …
C’est une condensée de formules introductives standards et personnalisées, de chants, de voix, jeux oraux, de bruitage pour stimuler l’ouïe dans l’entame de la visite. L’installation sonore de plusieurs fréquences se distille de la couverture de présentation jusqu’au R+1en passant par le patio où un quiz est administré aux marches.
La musique fait partie intégrante de l’oralité à travers sa poésie. A la fois instrumentale et vocale, elle berce, galvanise, raconte, fait danser, etc. Dans cet espace le caractère transversal de la musique et son langage sont déclinés. Sindi et bolon rompent par le biais de la Réalité Augmentée les habitudes traditionnelles de présentation des instruments de musique au Burkina Faso, en créant un prolongement de la réalité, dans le virtuel.
Les cultures orales transmises de bouche à oreille et de génération en génération ont traversé les temps grâce à l’engagement et au dévouement d’hommes et de femmes. L’hommage est une rencontre entre le passé et le présent pour magnifier leurs divers apports. Le passé incarné par des figures emblématiques et le présent porté par des acteurs intergénérationnels et immortalisé pendant le projet.
Les espaces de diffusion des cultures orales sont des cadres dans lesquels des personnes handicapées sont acceptées et contribuent fortement au partage de leurs connaissances. A cela s’ajoute le rôle et la performance de la femme pour marquer son immense apport dans le contexte des cultures orales. Des chants exécutés au tour de la meule, pendant les funérailles ou pour galvaniser des combattants, les femmes partagent intelligemment des messages de paix et qui racontent leurs conditions
Les devinettes, les paroles énigmatiques, le verlan, éveillent et testent les capacités cognitives. Les éléments présentés suscitent l’interaction et créés un cadre de saine émulation. Dans cet espaces les genres de l’oralité sus-cités codifient la parole et la rend accessible à un public qui connait les codes. C’est un exercice mémoriel auquel l’auditoire est appelé à prêter une oreille attentive.
Elle résonne dans un espace de pénombre légèrement éclairée par des lampes tempêtes pour rappeler à la conscience collective l’impérieuse nécessité que les cultures orales promeuvent la paix et la concorde sociale. Ainsi, de contes long et court collectés dans plusieurs localités, aux messages saisissant se dévoilent aux publics.
ECHO Espace pour les Cultures Orales (ECHO) a été porté sur les fonts baptismaux en 2022 par le Goethe-Institut Burkina Faso, l’Association arts en intersection, le Musée de la musique Georges OUEDRAOGO en collaboration avec le Centre germano malien de Bamako, Mali et Georg-August Universität Göttingen, Allemange ainsi que le Forum Wissen, Göttingen, Allemange. C’est un projet holistique à travers lequel les co-constructeurs ont voulu explorer la multiplicité des cultures orales au Burkina Faso. Mais comment assurer la production, la sauvegarde et la diffusion de patrimoine immatériel dans un contexte de crise? L’implémentation du projet loin d’être antinomique au regard des difficultés que traversent le pays, ce veut une opération d’activation des valeurs positives partagées que les cultures orales recèlent et marquer la résilience des acteurs des localités dans lesquelles le projet s’est déployé. Pour ce faire, les acteurs du projet ont investi des foyers de diffusion et réactivé certains en mettant les acteurs locaux et détenteurs sau cœur de son dispositif. En effet, ils ont bénéficié d’un renforcement de capacité, assuré la collecte et réinterprété les genres retenus à l’issue d’un dépouillement. Ainsi, sous l’égide de metteurs en scène, les spectacles sont récrés et sublimés subtilement tout en conservant leurs structures narratives. Ceux-ci ont fait l’objet de créations numériques qui ont servi de substrat pour la conceptualisation de l’exposition. EXPOSITION « Cultures orales et transition numérique » est le thème autour duquel l’exposition se propose de mettre en exergue la dynamique des cultures orales. C’est un mariage fécond entre le numérique et les traditions orales qui questionne l’espace virtuel comme passerelle pour la perpétuation de cet héritage et sa diffusion à un large public. Il répond à l’impératif de rapprocher davantage la bouche qui raconte à l’oreille qui écoute. C’est une exposition multimédia qui allie le numérique et l’analogie et qui s’est construite grâce à la précieuse contribution de chercheurs, d’artistes du champ des arts dramatiques et apparentés, de professionnels des musées, de linguistes et de créateurs numériques mus par la volonté de sauvegarder les cultures orales. L’exposition dans sa trame propose une immersion dans plusieurs genres de l’oralité afin de découvrir l’univers dans lequel ils s’expriment. Par le biais de la réalité virtuelle, de la réalité augmentée et de la vidéographie, le parcours qui se veut inclusif se traduit dans l’expérience numérique permettant à divers publics de comprendre les sujets abordés qui font échos avec des problématiques d’actualité. Des thèmes comme la cohésion sociale, le sursaut, en passant par le défi, le genre et la transmission, les traditions orales interrogent les problèmes sociétaux auxquels elles proposent des résolutions. C’est surtout une invite faite aux publics non pas dans un élan nostalgique mais à un recours dans une perspective contemporaine afin de s’approprier les messages positifs. L’ambiance générale du parcours est saupoudrée d’intermèdes pour introduire une interaction entre le public et les ressources installées dans les espaces. Cette approche vise à inscrire l’immersion dans un cadre de réflexion constante par l’évaluation des connaissances des visiteurs et déconstruire certaines idées reçues. Mahamadi ILBOUDO Le Curateur
